Une brève histoire du grunge: le Seattle Sound

Le mot grunge, qui signifie saleté ou saleté, est venu pour décrire un genre musical, un style de mode et un style de vie exclusivement attachés au Pacifique Nord-Ouest et, plus précisément, à Seattle. Avec les effets de ce mouvement toujours d'actualité environ 30 ans plus tard, il vaut la peine d'explorer comment tout a commencé - et comment le grunge est entré dans le courant dominant.

Tout a commencé avec les Melvins. Formé en 1983 dans l'État de Washington, le groupe faisait partie d'une génération de musiciens influencés par KISS, Black Sabbath, Led Zeppelin et AC / DC. S'inspirant des groupes qu'ils aimaient, les Melvins ont été l'un des premiers groupes de rock à mélanger des éléments de métal et de punk dans leur son.

La ville de Seattle à cette époque ne faisait que perdre son image hippie tout en conservant les valeurs hippies de contre-culture et de non-conformité. En 1984, les groupes de Seattle Green River et Soundgarden se sont formés, suivis par les Screaming Trees en 1985. L'année suivante a amené la fondation de Sub Pop Records et a vu la première sortie du label de Seattle C / Z Records, Deep Six . Cette compilation, crédité comme la première distribution de grunge, comprenait les Melvins, Green River, Soundgarden, Malfunkshun, Skin Yard et The U-Men. Le groupe de métal Alice in Chains a rejoint cette faction des groupes de Seattle lors de leur formation en 1987.

Entre 1988 et 1990, le groupe soudé de groupes de Seattle a subi de nombreuses transformations. Green River s'est scindé en deux groupes: les membres qui voulaient rester «underground» ont formé Mudhoney, tandis que ceux qui voulaient devenir des stars du rock célèbres ont formé Mother Love Bone (en prenant le chanteur principal de Malfunkshun, Andrew Wood). Représentant un autre changement dans ces valeurs de non-conformité, Soundgarden a signé en 1988 avec un label grand public, A&M Records, au grand dam de bon nombre de leurs fans.

Au début de la nouvelle décennie, Mother Love Bone devait devenir les stars du rock qu'elles avaient l'intention d'être lorsque Wood mourut de façon inattendue d'une overdose d'héroïne. Le colocataire de Wood, Chris Cornell de Soundgarden, a écrit un hommage à son défunt ami. Quelques chansons jouées avec les membres survivants de Mother Love Bone se sont transformées en un album entier, Temple of the Dog . Lorsque Cornell a décidé que l'une des chansons serait meilleure en duo, il a invité un chanteur de réserve, Eddie Vedder, à se joindre à lui pour chanter «Hunger Strike». La même année, Vedder rejoint les autres membres de Mother Love Bone pour créer un nouveau groupe, d'abord nommé Mookie Blaylock et finalement renommé Pearl Jam.

En 1990, Nirvana n'était composé que du chanteur-guitariste Kurt Cobain et du bassiste Krist Novoselic, et n'avait pas encore trouvé de batteur à plein temps. Ils ont finalement été présentés à Dave Grohl par le biais de leurs amis les Melvins, devenant un autre groupe grunge incontournable des années 90 grâce à la collaboration.

Les groupes sont devenus des habitués de salles de musique à travers la ville, se produisant dans des lieux encore ouverts aujourd'hui tels que The Crocodile et The Showbox. Avant que l'un des groupes ne quitte vraiment Seattle, ils se décrivaient de manière désapprobatrice, se référant à eux-mêmes et à leur style de musique comme de la saleté, de la racaille et - vous l'avez deviné - du grunge. En 1991, lorsque Nirvana a atteint le numéro un du palmarès Alternative Songs de Billboard, avec Pearl Jam juste derrière, le «grunge» est passé d'une blague à un véritable descripteur du sous-genre de la musique rock caractérisé par une distorsion de la guitare, des commentaires et des paroles sincères et angoissées. . La même année, Mudhoney et les Screaming Trees connaissent un succès indépendant. Soundgarden n'a pas rattrapé le succès commercial de Nirvana et Pearl Jam jusqu'en 1994.

Comme ces groupes ont développé un besoin de marketing, le «grunge» est passé du descripteur au promoteur ultime, en particulier dans la mode. Cette industrie, de Macy's à Marc Jacobs, a commencé à créer des articles qui imitaient le style de ces groupes et de leur public de Seattle, à savoir des chemises en flanelle, des bottes de combat et des chapeaux de ski en laine, souvent portés avec des cheveux non lavés.

Alors que les muses de ces déclarations de mode ont peut-être commencé trop pauvres et froides pour acheter autre chose, et ne se sont pas souciées de prendre soin ou de coiffer leurs cheveux, la popularité du grunge a inspiré le style des riches. Les bottes de combat pratiques pour la traction sous la pluie de Seattle ont commencé à frapper les podiums. Pour la première fois, au lieu de passer des boutiques au département de la saison dernière à Goodwill, les vêtements achetés à Goodwill inspiraient ce qui était apporté dans les magasins. Les punks étaient anti-mode: leurs tenues ont fait une déclaration contre. Les rockers grunge étaient indifférents à la mode: ils ne faisaient aucune déclaration. Et pourtant, le grunge est devenu une déclaration de mode en soi.

Comme le concept de grunge était de plus en plus utilisé dans le courant dominant, il est devenu de plus en plus rejeté dans Seattle anticonformiste. Grunge est devenu un terme générique pour les groupes du nord-ouest des années 80 et 90, même s'ils avaient des styles et des sons complètement différents.

Aujourd'hui, cependant, le terme a été récupéré. Les Seattleites détiennent toujours les mêmes valeurs qui ont commencé le mouvement grunge et ont appris à embrasser le sous-genre qui, à bien des égards, a mis leur ville sur la carte.

Grace Beard a fourni des informations supplémentaires sur cet article.

 

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