Quelle que soit la décennie dans laquelle vous êtes né - tant que ce n'était pas avant les années 1930 - il existe une série de films d'animation Disney qui définissent un morceau de votre enfance. Même si certaines parties des histoires commencent à s'estomper à mesure que nous vieillissons, nous n'oublions jamais les paroles de nos films préférés.

Alors que Frozen de 2013 a connu une brillante course sur les médias sociaux, inspirant couverture après couverture de son single à succès «Let It Go», et dominant le Billboard 200 pendant 13 semaines non consécutives, où se situe-t-il par rapport aux nombreuses autres installations de Disney? Découvrez les 33 meilleures bandes sonores animées de Disney ci-dessous.

33. Ratatouille (2007)

32. 101 Dalmatiens (1996)

31. Alice au pays des merveilles (1951)

30. James et la pêche géante (1996)

29. Dumbo (1941)

28. Blanche-Neige et les sept nains (1937)

27. La Belle au bois dormant (1959)

26. Cendrillon (1950)

25. Fantasia (1940)

24. Peter Pan (1953)

23. Tangled (2010)

22. La princesse et la grenouille (2009)

21. Coco (2017)

20. Lilo et Stitch (2002)

19. Un film loufoque (1995)

18. Oliver & Company (1988)

17. Brave (2012)

16. Les Aristochats (1970)

15. Le cauchemar avant Noël (1993)

14. Le Bossu de Notre-Dame (1996)

13. Pinocchio (1940)

12. Frozen (2013)

11. Toy Story (1995)

10. Le livre de la jungle (1967)

Nous connaissons tous "The Bare Necessities", mais nous n'accordons pas assez de crédit au reste de la partition du film. Depuis les vautours moptop (leur ressemblance avec les garçons de Liverpool n'est pas un hasard), le salon de coiffure "Voilà ce que sont les amis", jusqu'au slang languissant de "Trust In Me" et le swing de "I Wan'na Be like You", chacun la chanson joue un rôle essentiel pour faire avancer le récit du film. Mais aussi, ces simples nécessités nues…

9. Mulan (1998)

Avez-vous oublié que nous devons remercier Mulan pour une collaboration autrement inconcevable à 98 ° et «True to Your Heart» de Stevie Wonder? Oh, et nous avons obtenu «Reflection» de Donny Osmond «Je ferai un homme de toi» et «Reflection» de Lea Salonga (également la voix de Jasmine dans Aladdin ), ce qui lui a valu une interprétation pop gracieuseté de Christina Aguilera. Nous souhaitons juste que "Written in Stone" ait fait la coupe finale du film.

8. Moana (2016)

Comment Lin-Manuel Miranda a-t-il relevé le défi de suivre «Let It Go» de Frozen ? Il s'est enfermé dans sa chambre d'enfance afin de reprendre les envies et les incertitudes qu'il ressentait à 16 ans, du même âge que Moana . Et nous devons le dire: «Jusqu'où j'irai» est la meilleure piste des deux, même s'il n'encourt pas la même frénésie Internet que son prédécesseur. La bande-son elle-même a culminé au n ° 2 sur le Billboard Hot 200, Starboy de The Weeknd réussissant à la maintenir hors de la première place, et nous a assuré que les talents de Dwayne Johnson ne connaissaient pas de limites. Le véritable héritage de la bande originale de Moana sera déterminé dans les années à venir, mais nous avons le sentiment que cela ne fera que progresser sur cette liste.

7. Tarzan (1999)

Deux choses se sont produites en 1999 qui ont marqué un retour significatif dans la carrière de Phil Collins: il a brièvement rencontré Genesis et il a enregistré la bande originale de Tarzan . Honnêtement, c'est surtout ce dernier qui comptait. "You're Be in My Heart" a passé 19 semaines au sommet du palmarès Billboard Adult Contemporary, a remporté le prix de la meilleure chanson aux Oscars et aux Golden Globes (il a en quelque sorte perdu le Grammy contre "Beautiful Stranger" de Madonna d'Austin Powers: The Spy Who Shagged Me, bien que Collins ait remporté le meilleur album de la bande originale), et a même été joué lors de la mi-temps du Super Bowl 2000 Phil Collins pour toujours.

6. La petite sirène (1989)

Vous ne reconnaissez peut-être pas le nom de Samuel E. Wright, mais c'est grâce à sa performance dynamique de la piste de style Calypso en tant que Sebastian le crabe que nous avons appris que «les algues sont toujours plus vertes dans le lac de quelqu'un d'autre». Basé sur "The Beautiful Briny" de Disney's Bedknobs and Broomsticks, "Under the Sea" nous avait tous souhaitant pouvoir laisser nos vies terrestres de whozits et whatzits à gogo, tandis que l'autre contribution de Wright, "Kiss the Girl", était suffisante pour gagner les cœurs les plus endurcis. Essayons juste de ne pas penser à la dynamique sinistre derrière "Les Poissons".

5. Aladdin (1992)

Une seule fois, une chanson originale de Disney a été sélectionnée comme chanson de l'année aux Grammys, et cette chanson, comme vous l'avez probablement deviné à ce stade, est «A Whole New World». La ballade a également supplanté le règne de 14 semaines de Whitney Houston sur le Billboard Hot 100 avec "I Will Always Love You", ce qui en fait la seule chanson d'une production animée de Disney à atteindre le n ° 1 sur le Hot 100. Alors que le mérite de la bande originale pourrait presque chevauchant singulièrement la force d'une telle chanson, nous avons également reçu la magie inégalée des morceaux joués par Robin Williams «Friend Like Me» et «Prince Ali».

4. Pocahontas (1995)

"Colours of the Wind" n'est pas votre tarif typique de Disney. Il est complexe dans sa cadence, ses mélodies changeantes et ses flux et reflux de dynamiques. Ses paroles dérivent souvent de la poésie amérindienne, poussant des phrases complexes comme «vous apprendrez des choses que vous ne saviez pas, vous ne saviez jamais», tout en abordant des sujets comme l'animisme, les relations raciales et le colonialisme. C'est sans doute la plus belle chanson jamais écrite pour un film Disney, et comme la première chanson écrite ensemble par le compositeur Alan Menken et le parolier Stephen Schwartz pour le film, elle a donné le ton émotionnel, comme en témoignent des chansons comme «Just Around the Riverbend "Et" Steady as the Beating Drum. "

3. La belle et la bête (1991)

Outre le fait que la partition de Beauty and the Beast a remporté de nombreuses récompenses, même en recevant un album de l'année aux Grammys, et la notoriété durable de chansons comme la chanson-titre et "Be Our Guest", ce qui définit la bande originale en dehors du reste, c'est la tragédie. Après avoir lutté pour réussir à travers une grande partie des années 70 et 80, le compositeur Alan Menken et le parolier Howard Ashman étaient la bouée de sauvetage que Disney recherchait désespérément. Entre The Little Mermaid, Beauty and the Beast et Aladdin, ce duo a mené l'une des époques les plus chères de la franchise. Cependant, Ashamn ne terminerait jamais son travail sur Aladdin, mourant du SIDA avant même que Beauty and the Beast ne soit terminé. Il a été révélé plus tard que les paroles de «Kill the Beast» ciblaient la perception négative du public de la communauté gay à cette époque.

2. Hercules (1997)

Cela va être un choix controversé, mais restez avec nous ici. Tout d'abord, parlons des Muses. Composée des actrices Lillias White, Cheryl Freeman, LaChanze, Roz Ryan et Vanéese Y. Thomas, l' équipe de narration d' Hercules marque la première représentation positive de femmes afro-américaines dans un film d'animation Disney, fournissant des numéros définissant l'arc comme le multi-part " The Gospel Truth », « Zero to Hero »et la conclusion« A Star Is Born ». Le deuxième est «Je ne dirai pas (je suis amoureux)» de Meg, qui présente une vision plus (précise) compliquée de l'amour que la plupart des films d'animation ne le permettent jamais, et pourrait être un succès pop légitime s'il sortait en dehors d'un Film Disney. Troisièmement, la perfection est «Go The Distance», qui a non seulement reçu une reprise de Michael Bolton, mais aussi de Ricky Martin. Quatrièmement, et enfin, c'est que nous pouvons entendre un air de spectacle de Danny DeVito alors qu'il dépeint un satyre. Nous ne méritons pas cela.

1. Le Roi Lion (1994)

Seul Hercules pourrait battre Hercules, et Sir Elton Hercules John et son gang de chiffonniers composé de Hans Zimmer et Tim Rice ne sont pas du genre à être insignifiants. Blague à part, il est impossible de nier la grandeur de ce trio, et vous pouvez l'entendre dans chaque chanson de The Lion King . "Cercle de la vie"? Frappé. "Peux-tu sentir l'amour ce soir"? Frappé. "Hakuna Matata"? Frappez… vous obtenez le point. C'est la bande-son animée la plus vendue de tous les temps avec plus de 7, 8 millions d'exemplaires vendus en 2014. Chaque fois que vous soulevez un petit animal ou un bébé humain dans les airs, sans penser que vous ceignez «Nants ingonyama bagithi Baba!»

Y a-t-il vraiment un argument ici?