Les styles artistiques urbains et non conventionnels sont un favori incontournable à San Diego, en Californie, comme dans la plupart des régions de la côte ouest. D'excellents exemples d'art contemporain peuvent également être trouvés dans divers lieux à travers la ville, produits par des artistes passionnés et talentueux de la région et au-delà. Notre guide examine dix des meilleures galeries et espaces d'art contemporain de San Diego.

Musée d'art contemporain de San Diego

Bâtiment, Musée, Galerie d'art

Au Musée d'art contemporain de San Diego, les visiteurs peuvent voir plus de 4000 œuvres d'art contemporain produites entre 1950 et aujourd'hui. Réparti sur deux sites - l'un dans un bâtiment historique du centre-ville de San Diego, l'autre dans le quartier côtier de La Jolla - le MCASD propose un programme dynamique d'expositions individuelles et collectives qui présentent des artistes travaillant sur tous les supports: peinture, sculpture, photographie et vidéo entre autres. Les œuvres exposées sont souvent commandées spécifiquement pour l'exposition (et plus tard acquises dans le cadre de la collection du musée), positionnant ainsi MCASD comme un promoteur à part entière des arts. Les œuvres d'art minimalistes et pop des années 1960 et 70 comptent parmi les points forts de la collection permanente et des expositions d'art régional d'Amérique latine et de Californie.

Space 4 Art

Galerie d'art

Ceux qui veulent ressentir le pouls de la scène artistique contemporaine locale de San Diego devraient mettre Space 4 Art sur leur carte. Situé dans l'East Village de la ville, Space 4 Art est un groupe de trois anciens entrepôts, qui abritent désormais 32 studios d'artistes et cinq studios live / work pour des résidences d'artistes. Ces espaces sont fournis aux jeunes artistes locaux dans le but de soutenir leurs voix et leurs talents avec les ressources nécessaires pour exprimer leur art. Une galerie de deux pièces se trouve à côté d'un théâtre pour des spectacles basés sur la performance, et les deux s'ouvrent au public lorsque les œuvres sont exposées. Bien plus qu'une simple galerie, Space 4 Art fait partie des communautés artistiques les plus dynamiques de San Diego, avec un œil attentif sur les dernières tendances et développements artistiques de la région.

Peintures murales de La Jolla

Murals of La Jolla est une initiative entreprise en 2010 à La Jolla, une communauté balnéaire de San Diego avec une vue imprenable sur l'océan. Le comité consultatif artistique du projet, composé des chefs des principales organisations d'arts visuels de La Jolla, commande périodiquement aux artistes de couvrir les murs des bâtiments privés du quartier avec des peintures murales imprimées sur vinyle et installées sur des structures ressemblant à des panneaux d'affichage. Le résultat est un lieu d'art en plein air et une invasion d'œuvres d'art à grande échelle pleines d'esprit et colorées dans les rues de San Diego. Le projet louable offre à l'ensemble de la communauté locale une exposition gratuite d'art de qualité muséale; à ce jour, de nouvelles œuvres de Catherine Opie, Nina Katchadourian, Julian Opie, entre autres, ont été installées dans La Jolla. Murals of Jolla est une initiative de la Fondation communautaire La Jolla.

Murals of La Jolla, Plusieurs emplacements à La Jolla, San Diego, CA, USA , +1 858 334 9053

Musée d'art de Timken

Musée, parc, théâtre, zoo

Considéré comme l'un des «grands petits» musées du monde, le Timken Museum of Art accueille en permanence une exposition de la collection d'Anne et Amy Putnam. Les deux sœurs, passionnées des beaux-arts, ont constitué au début du XXe siècle une sélection de tableaux européens et américains. Les collections du musée comprennent des œuvres de la Renaissance italienne, de peintres américains actifs tout au long des XVIIIe et XIXe siècles, une collection unique d'icônes russes et de belles tapisseries françaises. Situé dans le parc Balboa, un espace culturel fantastique avec des jardins, des musées, des théâtres et le célèbre zoo de San Diego, le musée Timken est abrité dans une œuvre d'art à part entière: l'un des plus beaux bâtiments de Californie, conçu par Frank Hope Jr. selon le principes de l'architecture moderniste américaine.

Mingei International

Galerie d'art, Musée, Théâtre

Mingei International ne ressemble à aucun autre musée ou galerie d'art à San Diego et, probablement, au monde entier. Désireux de présenter des œuvres d'art historiques des maîtres, la mission de Mingei est plutôt de célébrer l'art du peuple (en japonais, mingei signifie `` l'art de tout le monde '') de toute culture et fabriqué à tout moment de l'histoire. Au musée, les visiteurs pourront voir plus de 26 000 artefacts produits par des non-artistes . Mais cela ne veut pas dire que l'art exposé ne mérite pas d'être vu. Les peintures, les sculptures et les objets d'usage quotidien tels que les chapeaux, les chaises et les poupées font tous une visite agréable qui ouvrira de nombreux yeux sur la réalisation que même l'élément le plus ordinaire, avec l'aide d'un peu de créativité, peut devenir une chose de beauté.

Fermé définitivement

Galerie d'empreintes

Thumbprint Gallery est un espace unique à San Diego, car il présente toutes les formes d'art lowbrow, y compris l'art de rue, les graffitis, les peintures murales et les illustrations, qui sont tous fièrement célébrés. La galerie a été fondée en 2009 à La Jolla et présente un programme d'expositions d'un mois; de plus, chaque mois, leur art est amené au centre-ville de San Diego pour un spectacle nocturne au Bar Basic. Les expositions récentes incluent Red White Blue, une exposition de peintures avec une signification politique dense et controversée, pour laquelle l'artiste Saratoga Sake n'a utilisé que les couleurs du drapeau américain; et Monstro and the Kelp Kids, une série de dessins de personnages enfantins de Michael 'Monstrinho' Amorillo.

Thumbprint Gallery, 920 Kline St # 104 La Jolla, Californie, États - Unis , +1858354 6294

Projets Helmuth

Galerie d'art

Impressionné par la qualité et la quantité des artistes contemporains de San Diego, mais jugeant le nombre de lieux et d'espaces artistiques dans la ville comme insuffisant pour les recevoir tous, en 2011 Joshua Pavlick - un artiste lui-même - a décidé d'intensifier et de faire quelque chose pour son camarade créatifs: il a considérablement réduit l'espace de vie dans son loft du centre-ville et transformé le reste en espace d'exposition. Le résultat est Helmuth Projects, qui accueille des artistes intelligents et avant-gardistes dont le travail pourrait avoir du mal à trouver une place dans des galeries commerciales moins risquées. Les spectacles de Helmuth Projects, et ceux organisés en collaboration avec d'autres lieux, sont surprenants et stimulants: pour la récente exposition Object Object!, par exemple, 72 artistes ont été mis au défi de créer une œuvre d'art de moins de 10 pouces dans toutes les directions et dans une fourchette de prix de 100 $ à 300 $.

Musée des arts photographiques

Musée

Lorsqu'il a ouvert ses portes en 1983, le musée des arts photographiques de San Diego a été l'un des premiers lieux sur le sol américain à exposer exclusivement des images photographiques et de l'art basé sur l'objectif. Au fil des ans, le musée a maintenu et accru son prestige dans la promotion de la photographie; aujourd'hui, MOPA reste parmi les meilleures institutions de photographie en Amérique et est certainement la destination incontournable pour la photographie à San Diego. La collection du musée compte 7 000 photographies de 850 photographes différents. Il s'agit notamment de géants célèbres tels qu'Alfred Stieglitz, l'homme qui a guidé la photographie dans sa transition vers l'ère moderne, et Margaret Bourke-White, la première photojournaliste à avoir obtenu l'entrée en URSS en 1930, et l'auteur de l'image de couverture qui paru dans le premier numéro de Life .

White Box Contemporary

Galerie d'art

En 2011, l'artiste et marchand d'art international Alexander Salazar a ouvert White Box Contemporary, une galerie consacrée à la présentation d'un groupe sélectionné d'artistes et d'expositions qui propulsent et questionnent les tendances actuelles de l'art contemporain. La liste de la galerie n'est pas énorme, mais elle comprend un certain nombre de nouveaux talents passionnants. L'un d'eux est Andrew Salgado, récemment nommé «l'un des 12 sur lesquels investir aujourd'hui» par la célèbre galerie londonienne Saatchi, et qui a attiré beaucoup d'attention avec ses incroyables portraits figuratifs à grande échelle; et Joshua Dildine, surtout connu pour sa série intrigante de photographies couvertes de coups de pinceau colorés.

Fermé définitivement

Lux Art Institute

Bâtiment

Comment naît une œuvre d'art? Quel est le processus derrière sa création? Le Lux Art Institute de San Diego offre des réponses à ces questions d'une manière très intéressante. Différent de la plupart des musées et galeries, qui présentent généralement des œuvres finies, le Lux Art Institute prend du recul: les artistes sont hébergés à l'institut pour une période de résidence, et invités à partager leur processus créatif directement avec leur public. Les visiteurs de Lux voient réellement des artistes à l'œuvre, ce qui leur permet de mieux comprendre les coulisses des arts visuels - un concept simple mais révélateur. Bien sûr, une fois terminées, les œuvres créées font partie de la collection de l'institut et restent à la disposition du public. Il convient également de noter le magnifique site du Lux Art Institute, un bâtiment moderniste dans le quartier côtier d'Encinitas, immergé dans la nature et surplombant la lagune de San Elijo.